León Vive la Magia por octavo año

Del 25 al 30 de diciembre de 2011, se desarrolla en León el “VIII Festival Internacional León Vive la Magia”.
Por octavo año consecutivo, León reúne a un grupo de grandes artistas internacionales para amenizar la Navidad a niños y adultos: seis días de actividades, unas gratuitas y otras de pago, que como todos los años, están alcanzando un alto nivel de público.

Gala Internacional y René Lavand en el Auditorio de León

El plato fuerte del festival es la Gala Internacional que se desarrolla los días 28, 29 y 30 de diciembre en el Auditorio Ciudad de León, con funciones dobles todos los días, a las 18 y 21 horas. Ya que están agotadas todas las entradas, se ha programado una función extra el viernes 30 a las 12 de la mañana.
Esta Gala Internacional tiene como maestro de ceremonias al francés Gaetan Bloom, presentador habitual del Mandrake d´Or en Montecarlo. En ella, actúan:
•La china Huang Zheng basa su puesta en escena en la manipulación, trasladando al espectador a la tradición china, estrena en León su espectáculo “Dreams”.
•El estadounidense David Kaplan, quien mezcla la ilusión, la música, los malabares y la comedia para fundirlo todo en un espectáculo vaudevillesque.
•El francés Pilou, Premio Mundial de Magia el año 2006 en Estocolmo, con su número que recuerda la escenografía de Oliver Twist.
•Herbay Montana, procedente de Canadá, un ladrón de guante blanco experto en sustraer objetos de los espectadores.
•Y por último, el francés Arno, con sus palomas, periquitos y aves exóticas, uno de los grandes a nivel mundial de la especialidad.
También en el Auditorio de León, pero los días 26 y 27 de diciembre, René Lavand, de 83 años y uno de los más grandes ilusionistas del mundo, impresiona a los espectadores con su habilidad con los naipes, y sus fascinantes historias. Ésta será una de sus últimas apariciones sobre los escenarios.

Magia en la calle

Igualmente, y como actividades complementarias, los transeúntes pueden, caminando por la calle, encontrarse con otros magos que hagan las delicias de niños y mayores. Es el caso de tres magos:
•Mag Gerard, que hace creer al espectador que todo es posible, llevando consigo todo lo imaginable… o eso parece.
•Jean Philippe, mago fantástico y escultor de globos, con una creatividad enorme que le convierte en una referencia en el mundo de la globoflexia cómica.
•Guilles Rousseau, “El autómata”, versión moderna del mago autómata clásico que descubre al espectador la belleza de su interior mecánico.
Tanto Jean Philippe (del 25 al 29 de diciembre) como Mag Gerard (del 26 al 30) recorren escenarios callejeros de la ciudad con su espectáculo: la Plaza de Botines, la explanada de la Junta, , la Calle Ancha, Puerta Obispo, la Plaza de Regla la plaza Pícara Justina o la Plaza San Martín. Mientras, Guilles Rousseau realiza sus actuaciones, del 26 al 30 de diciembre, en la Plaza de Botines y la Calle Ancha.

Camión Teatro y exposición

Otro de los escenarios es el Camión Teatro instalado en la Plaza de Botines de León, que, al módico precio de tres euros, ofrece las actuaciones del inglés Marc Oberon y del español Miguel Ángel Gea, desde el 25 hasta el 30 de diciembre, con horarios de mañana y de tarde.
Igualmente, en el Centro Comercial Espacio León, del 5 al 30 de diciembre, se desarrolla la exposición “100 años de magia”, una exposición de Carteles de los mejores y más famosos ilusionistas del mundo.

Enrique Bunbury publica su nuevo disco, "Licenciado Cantinas", con posterior gira

El 13 de diciembre pasado, el cantante Enrique Bunbury, publicó su nuevo álbum, “Licenciado Cantinas”, su séptimo disco de estudio en solitario. En esta ocasión, el otrora líder del grupo “Héroes del Silencio” realiza un homenaje a la música tradicional latinoamericana, versionando quince temas populares del continente (en vinilo, 18).

Recorrido por los ritmos latinos

Enrique Bunbury trasladó su residencia a Los Ángeles hace 2 años, y esto le ha servido de inspiración para fabricar este nuevo trabajo, donde recorre diversos géneros latinos, como la milonga, temes, corridos, la chacarera, bolero o tango.
En palabras de Enrique Bunbury, “Mis influencias del rock anglosajón son obvias, igual que de la música negra americana. Esta de ahora es la otra pata de la mesa: la música tradicional latinoamericana. Y he querido retratarla desde lo que yo soy: un músico de rock”, y en cuanto a los autores de las canciones, “He ido mucho de gira por Latinoamérica y he descubierto cantinas maravillosas y decadentes, con textos profundos y tan dramáticos como cualquier blues del Delta o cualquier canción de Bob Dylan. Me siento tan identificado con José Alfredo Jiménez o Roberto Goyeneche”.

Una quincena de versiones de temas americanos

Aunque los amantes del vinilo podrán disfrutar de dieciocho canciones en “Licenciado Cantinas”, la versión en CD contiene quince:

•El mar, el cielo y tú
•Llévame
•Mi sueño prohibido
•Pa llegar a tu lado
•Chacarera de un triste
•Ódiame
•Vida
•Licenciado (El mulato)
•El solitario (Diario de un borracho)
•Ánimas, que no amanezca
•Que me lleve la tristeza
•El día de mi suerte
•Cosas olvidadas
•La tumba será el final
•El cielo está dentro de mí

Entre los autores de las canciones, Atahualpa Yupanqui, Agustín Lara, Alfredo Gutiérrez o Héctor Lavoe – Willie Colón: no hay ningún tema firmado por el cantante maño, todo son versiones de ilustres autores.
Antes del lanzamiento del disco, el diez de noviembre se publicó el single de presentación, “Ódiame”, del que también se ha grabado un videoclip.

La gira de presentación comenzará el 12 de enero en Valencia

Bunbury emprenderá, recién comenzado el año 2012, una gira que le llevará por las principales ciudades españoles, para luego desplazarse a América y recorrer el continente con su nuevo trabajo. Las fechas confirmadas, por el momento, para su gira son:
•Valencia , el 12 de enero en el Pabellón Fuente San Luis.
•Almería, el 13 de enero en el Pabellón de los Juegos Mediterráneos.
•Sevilla, el 14 de enero en el Centro Deportivo San Pablo.
•Vigo, el 18 de enero en el Auditorio Mar de Vigo.
•Zaragoza, el 20 de enero en el Pabellón Príncipe Felipe.
•Barcelona, el 21 de enero en el Sant Jordi Club.
•Salamanca, el 27 de enero en el Multiusos Sánchez Paraíso.
•Santander , el 28 de enero en el Palacio de los Deportes.
•Y en Madrid los días 3, 4 y 5 de febrero en La Riviera.
Una vez concluido el periplo español, viajará a América, donde por el momento están confirmados los siguientes conciertos:
•Córdoba (Argentina) el 2 de marzo en el Estadio Orfeo Superdomo.
•En Buenos Aires, el 3 de marzo en el Estadio Ferrocarril Oeste.
•Lima, el 7 de marzo, en el Centro de Convenciones María Angola.
•Quito, el 10 de marzo, en el Coliseo Rumiñahui.
•Medellín, el 14 de marzo, en el Polideportivo Sur De Envigado.
•Bogotá, el 16 de marzo, en el Palacio de Deportes.
•En Tegucigalpa, el 20 de marzo, en el Nacional de Ingenieros Coliseum.
•México DF, el 23 de marzo, dentro del Festival Vive Latino.
•San Diego (California), el 25 de marzo, en el Open Air Theatre – SD State University.

Bunbury, uno de los grandes

Enrique Bunbury (Zaragoza, 1967) alcanzó grandes niveles de éxito y fama siendo vocalista y líder del grupo Héroes del Silencio, durante los años 80 y 90. En 1997 comenzó su carrera en solitario con la publicación de “Radical Sonora”, y después “Pequeño”, “Flamingos”, “El viaje a ninguna parte”, “Hellville de Luxe”, y “Las consecuencias”. También ha publicado varios discos en directo, como “Freak Show”, “Pequeño Cabaret Ambulante” o “Gran Rex”, y varios discos en colaboración con otros artistas, como “Panero” (con Carlos Ann, Bruno Galindo y José María Ponce), Bushido (con Carlos Ann, Shuarma de Elefantes y Morti de Skizoo) o “El tiempo de las Cerezas”, con Nacho Vegas.

Café Quijano prepara su disco de regreso, “Origen”

El grupo leonés Café Quijano, formado por los tres hermanos Quijano, Manuel, Óscar y Raúl, están inmersos en la preparación de su nuevo trabajo discográfico, que llevará por nombre “Origen”, y que supondrá el regreso del grupo después de siete años de silencio discográfico.
“Origen” estará, en principio, compuesto por una docena de temas, todos ellos relacionados con el bolero, y compuestos por el mayor de los tres hermanos: temas que hablarán del amor y, por supuesto, del desamor. Tienen previsto lanzarlo al mercado en abril de 2012.

Quinto trabajo discográfico

El disco será el quinto trabajo discográfico del grupo, y supondrá un cambio de estilo de los hermanos Quijano, ya que tendrán que adaptar el bolero al sonido Quijano. Grabado en primera instancia en Miami y Los Ángeles, también una parte será preparada en el estudio de grabación que los hermanos tienen en su ciudad natal, León, lo que supone un guiño a su ciudad, más aun teniendo en cuenta el nombre del disco, “Origen”.
“Origen” también hace referencia a los inicios musicales de los hermanos: siempre fue tradicional en su familia el canto de boleros, y ellos mismos, antes de ser famosos, interpretaron en muchas ocasiones boleros. En este disco, cuentan con un gran elenco de músicos, que ayudarán a realizar un disco mucho más compacto.
Según ha expresado el mayor de los hermanos, Manuel Quijano, quieren que las composiciones suenen a “antiguo”, a los “tríos de toda la vida” como los Panchos, unos de los mayores representantes del bolero. “Ahora mismo no se está haciendo nada de esto en el mundo y es algo que ha tenido éxito durante setenta años”, ha comentado Manuel Quijano.

Un grupo con un gran reconocimiento internacional

Café Quijano comenzó a tener reconocimiento nacional ya con su primer trabajo, “Café Quijano” (1998), e internacional con el segundo, “La extraordinaria paradoja del Sonido Quijano” (1999). Con sus dos siguientes trabajos, La taberna del Buda (2001) y ¡Qué grande es esto del amor! (2003) no hicieron sino refrendar su fama internacional. Posteriormente, iniciaron distintos proyectos profesionales por separados, hasta su regreso a los escenarios en la Feria Internacional del Libro en Guadalajara (México) en 2010, para dar un único concierto.
Ahora, con el nuevo disco, se espera que le siga una amplia gira tanto por España como por América, con fecha todavía por confirmar.

“Los hombres no mienten”, con Arturo Fernández, en el Teatro Amaya

Desde el pasado 21 de septiembre, el actor español Arturo Fernández, junto a Silvia Castelo y Carlos Manuel Díaz, representa, en el Teatro Amaya de Madrid, la obra teatral “Los hombres no mienten”.
La citada obra está escrita por el francés Eric Assous, y obtuvo el Premio Moliere 2010 a la mejor obra teatral en París. Assous es autor también de “La montaña rusa”, con la que Arturo Fernández triunfó en los escenarios el año pasado.
La obra tiene su base en la falta de sinceridad existente en los matrimonios: lo que comienza siendo una discusión por celos, termina derivando en una discusión donde la pareja confiesa las infidelidades de cada uno: en el desarrollo de la obra, se irá viendo quién miente… o quién miente más.
En palabras del propio Arturo Fernández, y haciendo referencia al argumento de la obra, el actor comenta: “Las mujeres son más inteligentes, saben lo que quieren y los hombres no, porque somos más veletas, dependemos mucho de las mujeres y le hacemos mucho caso”.

Gran éxito de público

Las representaciones comenzaron en el Teatro Amaya el 21 de septiembre, con un gran éxito de público ya que Arturo Fernández cuenta con un numeroso número de incondicionales, colgando en la mayoría de las funciones el cartel de “No hay billetes”. Aunque la obra se tuvo que interrumpir unos días por una operación quirúrgica del actor, las funciones se reanudaron el 30 de noviembre.
A día de hoy, está confirmada la presencia de la obra en el teatro Amaya hasta el 11 de marzo, aunque no sería de extrañar que se prolongara más tiempo, debido al gran éxito que está teniendo. Las entradas se pueden adquirir en www.entradas.com.


Tres reconocidos actores

Arturo Fernández, de 62 años de edad y nacido en Gijón, está considerado el eterno galán español, siendo uno de los actores más longevos del país. Ha protagonizado un sinfín de películas, como “No desearás a la mujer de tu prójimo”, “El adúltero”, o “La amante perfecta”. En televisión, destaca la serie “La casa de los líos”, protagonizada para Antena 3 entre 1996 y 2000. Para el teatro, ha protagonizado, entre otras, “Mejor en octubre”, “Esmoquin” y “La montaña rusa”.
Silvia Castelo comenzó su carrera en la televisión gallega, y es conocida por sus intervenciones, sobre todo, en series de televisión, como “Hay alguien ahí”, “Motivos personales”, “Amar en tiempos revueltos” o “Los misterios de Laura”.
Carlos Manuel Díaz también es un actor al que es muy frecuente verle en televisión, ya que ha participado en series como “Sin tetas no haya paraíso”, “El comisario”, “Hospital Central” o “Amar en tiempos revueltos”.

La "Canción de Navidad", y "Cuenta gonmigo", en “La orquesta del Titánic” de Sabina y Serrat

Ya se conocen dos de los temas que formarán parte del nuevo disco de los cantautores Joaquín Sabina y Joan Manuel Serrat: “Canción de Navidad”, y “Cuenta conmigo”.
“Canción de Navidad” es un villancico que trata de manera irónica las cuestiones relativas a estas entrañables fechas. Está disponible en iTunes, para ser descargada de forma gratuita, y su letra dice lo siguiente:
No es verdad que me de náuseas la navidad
me conmueve la madre
el niño, la mula y el buey
lo que pasa es que estalla
una bomba en noche en la noche de paz
lo que pasa es que apesta
a zambomba el mensaje del Rey.
El portal de Belén
es un zulo virtual
pero en vez de turrón
este invierno me como un marrón
unos hígados chumbos envueltos en Papel Albal
y Gaspar en lugar de una bici me pone carbón.
Ojalá no abrasara el calor del hogar
cómo hacer cuando toca reír
si me da por llorar
corazón, no me quieras matar
corazón, sé de sobra quién paga y quién cobra
quien hace vudú
quien satura el cubo de basura de tu cotillón
San José se enfadó con el padre del Niño Jesús.
Para ti escribí este sol fa do re mi
te lo vas a encontrar en el árbol de Papa Noel
cómo voy a decirte que no cuando sabes que sí
que el cus cus sabe a grano de pus tatuado en la piel.
Satanás es un capo llevando el compás
infiltrado en el supermercado de la navidad
No es verdad…
No es verdad…
No es verdad…


Cuenta conmigo, primer single del disco

Desde el 13 de diciembre, también está disponible para su descarga digital, previo pago, el que es el primer single del disco, “La orquesta del Titánic”. El nuevo single lleva por nombre “Cuenta conmigo”, y como los demás temas, está compuesto al alimón por los dos cantautores españoles. Para escuchar el disco entero, producido por Javier Limón, posiblemente haya que esperar al 7 de febrero de 2012, fecha prevista de su lanzamiento a nivel mundial.

Gira por América y España

Después de la publicación del disco, en marzo de 2012 comenzarán la gira “dos pájaros contraatacan”, que llevará a Sabina y Serrat por Argentina, Uruguay, Chile, España, México, República Dominicana, Puerto Rico, Estados Unidos, Ecuador y Perú. A destacar, los 14 días que actuarán en el Luna Park de Buenos Aires.

CONSULTA AQUÍ TODAS LAS FECHAS CONFIRMADAS DE LA GIRA “DOS PAJAROS CONTRAATACAN”

Ana Belén y "Los hombres que amé"

Ana Belén publica nuevo disco, tras cuatro años de silencio discográfico, y lo hace rindiendo un homenaje a catorce de sus compositores favoritos. Según ella misma ha declarado son “Agradecimientos públicos a la generosidad de 14 hombres con los que en algún momento de mi vida compartí canciones, risas, incertidumbres, esperanzas, alegrías y la sabiduría de quien cree en su trabajo por encima de todo”.

Las catorce canciones y sus compositores son:

•Debajo del puente: escrita por el cantautor canario Pedro Guerra, éste la editó en su segundo trabajo, “Tan cerca de mí” de 1997. Gran relato de las diferencias entre las clases económicas.
•No estás sola: tiene el sello inconfundible de balada – rock de su autor, Miguel Ríos, uno de los inseparables de Ana Belén. El cantante andaluz la publicó en 1983 en su álbum “El rock de una noche de verano”.
•Echo de menos: de Kiko Veneno, con su ya mítico estribillo “si tú no te das cuenta de lo que vale, el mundo no es una tontería…”
•Las cuatro y diez: escrita por el polifacético Luis Eduardo Aute, quién no ha oído su inicio “Fue en ese cine, te acuerdas, en una mañana, al Este del Edén”. Escrita en los años 70, es un símbolo de la época.
•Con Cançó de Matinada, Ana Belén cambia de idioma para inclinarse ante otro de sus inseparables, el cantautor catalán Joan Manuel Serrat.
•A trabajos forzados: compuesta por Antonio Vega a partir de un poema de Antonio Vega, el malogrado cantautor la publicó en su disco “De un lugar perdido” en 2001. Es uno de los momentos más emocionantes del disco de Ana Belén
•La Banda: de Chico Buarque le da un toque brasileño, festivo y alegre al disco.
•Y sin embargo: una de las grandes canciones del jienense Joaquín Sabina, “daría por ti la vida entera, y sin embargo un rato cada día, ya ves, te engañaría con cualquiera”, resume el ideario de la canción.
•El breve espacio en que no estás, del cubano Pablo Milanés. Ana Belén la convierte en una de las joyas del disco.
•Razones: de Juan Luis Guerra, le imprime al disco el ritmo caribeño típico de su autor.
•11 y 6, la poesía inconfundible del argentino Fito Páez, apareció por primera vez en el disco “Giros”, en 1985
•Ojalá que te vaya bonito: del celebérrimo José Alfredo Jiménez, es una de esas canciones que todo el mundo canta en su vida diaria, aunque no todos conozcan a su autor.
•Canción para Carito. Compuesta por León Gieco y Antonio Tarragó. El argentino Gieco es autor de “Sólo le pido a Dios”, una de las canciones con las que Ana Belén ha tenido más éxito en su carrera.
•Canción pequeña: para finalizar el repertorio, la canción de Víctor Manuel, su pareja sentimental, y también profesional durante muchos años. Según la propia Ana Belén, “Todo este trabajo y mi carrera musical de tantos años no hubiese existido sin Víctor”.

Sabina, Serrat, la Orquesta del Titanic y su gira

Joaquín Sabina y Joan Manuel Serrat, dos de los más grandes cantautores que ha dado el panorama musical español, vuelven a unir fuerzas, esta vez para lanzar un disco escrito e interpretado conjuntamente, que según está previsto, se llamará “La Orquesta del Titanic”, y que en principio saldrá a la venta el 7 de febrero de 2012. Y su primer single “Cuenta conmigo”, se publicará el 16 de diciembre.
Unida a la publicación de este nuevo disco, también se ha presentado la que va a ser la segunda gira conjunta de los dos artistas, y que se llamará “Dos pájaros contraatacan”, como continuidad de la gira de 2007 “Dos pájaros de un tiro”.
La gira comenzará en Argentina, en Salta, el 5 de marzo de 2012. Posteriormente, tienen previsto realizar el siguiente recorrido por Argentina:
•Tucumán, el 7 de marzo
•Neuquen, el 10 de marzo
•Bahía Blanca el 12 de marzo
•Junin, 14 de marzo
Tras estos primeros conciertos, se asentarán en el mítico Luna Park de Buenos Aires, donde ya tienen confirmadas 18 fechas!!:
•17, 18, 21 y 22 de marzo
•3, 4, 6, 7, 14, 15, 17, 18, 20, 21, 22, 25, 26 y 28 de abril

Entre medias de estos conciertos, también actuarán, en Argentina:
•Los días 24 y 25 de marzo en Rosario,
•El 30 de marzo en Córdoba
•El 9 de abril en Resistencia.

Igualmente, darán un pequeño “salto” a Montevideo el 27 de marzo, para actuar en el Estadio Centenario. La primera fase de la gira concluirá en Santiago de Chile, donde estarán dos noches, los días 5 y 6 de mayo de 2012, aunque no sería de extrañar que se incluyera alguna nueva fecha en estos países o en otros como Paraguay.

Tras un pequeño descanso, reanudarán la gira en España, donde ya tienen confirmadas las siguientes fechas: Zaragoza (29 de junio de 2012), Palma de Mallorca (7 de julio), Málaga (4 de agosto), Barcelona (13 de septiembre), Madrid (19 de septiembre) y Murcia (22 de septiembre).

Finalizado su periplo por España, tienen previsto volver a cruzar el charco, para, a finales de 2012, recorrer:
•México D.F., los días 13, 14, 17, 18, 20 y 21 de octubre,
•Santo Domingo (República Dominicana) el 7 de noviembre de 2012
•San Juan de Puerto Rico el 10 de noviembre,
•16 de noviembre en Nueva York
•En Miami el 18 de noviembre
•28 de noviembre en Quito, Ecuador,
•Y la última fecha por el momento, el 4 de diciembre en Lima, Perú.

Esta gira será la segunda en la que ambos cantautores compartan escenario: en 2007, con el espectáculo “Dos pájaros de un tiro”, dieron más de 70 conciertos por España y América, interpretando canciones de ambos autores, y el resultado final fue la publicación de un disco en directo con el mismo nombre, donde se incluyeron 30 canciones interpretadas durante los conciertos. En esta ocasión será al revés: primero el disco, y posteriormente la gira.

Amaral camina "Hacia lo salvaje"

El dúo aragonés Amaral continúa su triunfal gira por pequeños escenarios promocionando su nuevo disco "Hacia lo salvaje", séptimo álbum de estudio del grupo.

Antes de la publicación del nuevo disco, el grupo intervino el catorce de agosto de 2011 en el Festival Sonorama de Aranda de Duero, un diferente para ellos, ya que el público asistente a este festival tiene unos gustos más “independientes”. Después, estuvieron en el certamen “Salvador Dalí Canta”, celebrado los días 2 y 3 de septiembre den Figueres (Gerona).

Una vez publicado el disco, a finales de septiembre, el grupo comenzó una gira de pequeños recintos que les ha llevado a:

•Zaragoza: días 6, 7, 8, 9 y 10 de octubre,
•Ordino (Andorra), el 13 de octubre,
•Granollers, el 14 de octubre,
•Sant Cugat del Vallés, el 15 de octubre,
•Pamplona, el 20 de octubre,
•En Narón, (A Coruña), los días 22 y 23 de octubre,
•Orense, el 24 de octubre,
•Cádiz, el 28 de octubre,
•En Málaga, el 29 de octubre,
•Alicante el 4 de noviembre,
•San Sebastián los días 12 y 13 de noviembre,
•Valencia el 24 de noviembre,
•y Murcia los días 25 y 26 de noviembre
La gira continúa en diciembre y también en 2012

En este mes de diciembre que acaba de empezar, la banda sigue con su gira por España:

•En las Palmas el 1 de diciembre,
•Arrecife (Lanzarote) el 2 de diciembre,
•En Tenerife el 3 de diciembre,
•Almería el 10 de diciembre,
•Valladolid el 16 de diciembre,
•Madrid el 27 de diciembre,
•Barcelona el 29 de diciembre,

En los dos últimos conciertos del año, Madrid y Barcelona, el dúo realizará un cambio de registro, al estar incluidos sus conciertos en el “FNAC Music Festival”, donde compartirán actuación con otros artistas, como The Noises, Iván Ferreiro, Second, Cristina Rosenvinge y Love of Lesbian.

En 2012, también tienen citas confirmadas en Sevilla (19 y 20 de enero de 2012), y Bilbao, (4 de febrero), aunque teniendo en cuenta que casi todos, sino todos, los conciertos están colgando el cartel de "no hay entradas", es seguro que la gira continuará con nuevas fechas.


Disco de platino con su trabajo “Hacia lo salvaje”

"Hacia lo salvaje" es el primer disco que publican bajo su propio sello discográfico, Antártida, tras haber abandonado la multinacional EMI. Aún así, ya llevan vendidas más de 40.00 copias, con lo que ya son “disco de platino”.

Producido entre Madrid y Nueva York, para Eva Amaral “Hacia lo salvaje hace referencia a ir hacia lo desconocido, a lo misterioso y a volver a la esencia del ser humano. Es como una huida de la civilización realmente para ser mucho más civilizado que en el lugar que vivimos ahora, que lo hemos vuelto un poco inhumano”.

El disco está compuesto por doce canciones, con títulos como “Si las calles pudieran hablar”, “Montaña Rusa”, o “Hoy es el principio del final”.

Una carrera plagada de éxitos

Amaral publicó su primer disco en 1998, con el mismo título que el nombre del grupo. Después lleagaría “Una pequeña parte del mundo”, editado en 2000. El primer gran reconocimiento de crítica y público lo recibieron con su tercer trabajo, “Estrella de mar” (2002): dos millones de copias vendidas, gran gira de dos años con doscientos conciertos, y un sin fin de premios musicales concedidos. También hicieron de teloneros de la gira de Bob Dylan por España.

Después, llegarían "Pájaros en la cabeza" (2005), "Gato negro, dragón rojo" (2008) y el recopilatorio en directo "La barrera del sonido" (2009)
Su permanencia entre la élite del panorama musical español continuó con sus siguientes trabajos:

En 2010, el Ministerio de Cultura de España les otorgó el II Premio Nacional de las Músicas Actuales 2010 por su "aportación a la renovación del panorama musical actual".